《一落索》周邦彥

宋代周邦彥眉共春山爭秀。落索落索
可憐長皺。周邦争秀周邦
莫將清淚濕花枝，彦原译赏彦恐花也、文翻如人瘦。析和
清潤玉簫閑久。诗意
知音稀有，眉共欲知日日倚闌愁，春山但問取、落索落索亭前柳。周邦争秀周邦
分類：寫人少女相思一落索

作者簡介(周邦彥)

周邦彥（1056年－1121年），彦原译赏彦中國北宋末期著名的文翻詞人，字美成，析和號清真居士，诗意漢族，眉共錢塘（今浙江杭州）人。曆官太學正、廬州教授、知溧水縣等。徽宗時為徽猷閣待製，提舉大晟府。精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴。語言典麗精雅。長調尤善鋪敘。為後來格律派詞人所宗。舊時詞論稱他為“詞家之冠”。有《清真集》傳世。

一落索·眉共春山爭秀翻譯及注釋

翻譯
柳眉是那樣的秀美，隻有嫵媚的春山能與之比美，可惜它卻皺得緊緊的。別讓淚水打濕了花枝，使花兒也像人一樣消瘦。
因為知音難覓，她那清亮圓潤的玉簫聲已經很久聽不到了。如果想知道她為什麽每天倚著欄幹發愁？那就問一問長亭前的柳樹吧！

注釋
①一落索：《詞譜》卷五：“歐陽修詞，名《洛陽春》。張先詞，名《玉連環》。辛棄疾詞，名《一絡索》。”按賀鑄詞，有“初見碧紗窗下繡”句，名《窗下繡》。清吳綺詞，名《玉聯環》。毛本注雲：“《清真集》作《洛陽春》。”按：《六一詞》有《洛陽春》詞，即此調，又名《玉聯環》，皆北宋之舊名。《詞統》作《一絡索》。雙調46字。上、下闋各23字4句3仄韻。[1] ②共：介詞，同、跟。春山：古詩中一般將美人的秀眉比喻為春山。春山：春天裏的山野。
③可憐：可惜。長皺：指經常愁眉不展。
④濕：沾濕，打濕。此句用李商隱《天涯》：“鶯啼如有淚，為濕最高枝。”及李賀《金銅仙人辭漢歌》：“憶君清淚如鉛水”詩意。
⑤恐花也、如人瘦：羅忼烈雲：李清照《醉花陰》“簾卷西風，人比黃花瘦”；程垓《江城梅花引》“一夜被花憔悴損，人瘦也，比梅花，瘦幾分”；朱淑真《菩薩蠻》“人憐花似舊，花比人應瘦”，皆自清真句化出。
⑥清潤：形容她吹蕭時樂聲清亮幽潤。玉簫：玉製的簫，此處為簫的美稱。閑久：閑置巳久，久未吹簫。
⑦知音：喻知心人。
⑦但：隻。取：助詞，表動態。亭：古代設於路旁供行人休息的亭舍。

一落索·眉共春山爭秀創作背景

　　清人沈雄《古今詞話》引宋人陳鵠《耆舊續聞》記載，這首詞是周邦彥寫給汴京名妓李師師的，但此說未必可信。《清真詞》編此詞人“春景”類，無題，考其內容，顯然是描寫“閨情之作”。周邦彥年輕時在汴京作太學生及太學正期間，曾結識了一些歌女，這首詞即是作者以極大的同情來揭示歌女內心的痛苦的。這一歌女形象，可以視作汴京城中眾多歌女悲苦命運的典型概況。

一落索·眉共春山爭秀賞析二

　　清·劉熙載《藝概》指斥周邦彥詞“周旨蕩”，20世紀八九十年代報紙雜誌亦不乏貶斥之詞。其實，《清真集》編入“春景”類，描寫閨情之作的詞，情感真摯、內容豐富，委婉含蓄、別開生麵，這首小令就是其中一首。

　　眉共春山爭秀，可憐長皺——首先描寫女子的外貌。以“春山”喻眉毛，以個別代整體，寫人之美，五代馮延巳即有“低語前吹頻轉麵，雙眉欽恨春山遠”。美成用“爭秀”二字，有意同“春山”比秀，比“春山”更秀。“爭”字意味深長，以動寫靜，更見生動。因為詞人善於點化，化腐舊為新鮮，遠比“淡淡春山”、“淡掃蛾眉”、“春山八字”、“眉蹙春山”具有新意。

　　“可憐長皺”充滿詞人的主觀情感。“春山”喻眉頗具清俊之氣。上句寫外貌，下句表現內心愁怨。隻描摹秀眉之美，讓人想象其容貌之俊。層層翻出新意。

　　莫將清淚滴花枝，恐花也，如人瘦——承上，以花喻人的容貌，寫哀怨情況。“清淚滴花枝”形容女子因傷心而落淚，呈現出一個美的畫麵，雖非首創，確也奇異。唐·白樂天《長恨歌》用“玉容寂莫淚闌幹，梨花一枝春帶雨”描寫楊妃傷心掉淚；馮延巳《歸自謠》用“愁眉斂，淚珠滴破胭脂臉”，亦係客觀描寫，而周詞運用翻進一層的手法。用花瘦比人瘦，古人詩詞也用過，宋·黃庭堅《驀山溪》‘‘春風透，花枝瘦，正是愁時候”寫伎女陳湘，也是客觀描寫，沒有寫出詩人內心之感受。而周詞活用前人詞句，不重複前人意思，另辟新境：似乎少女嬌嫩的臉上，連幾滴眼淚都禁受不得，會“滴破胭脂臉”。著眼於花，花人合一，用筆深婉。同宋-李清照的“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”有異曲同工之妙。流露出詞人無限的憐惜之情，滲透著詞人無盡的關切之感。推陳出新，別出心裁，曲折頓挫，搖曳生姿。將那委婉的情致、深厚的意韻，有層次地有深意地不斷傳出，故有“詞家神品”（王又華《古今詞論》）之讚譽。

　　上片主要寫外貌，下片著力寫內心。

　　清潤玉簫閑久，知音稀有——“清潤”句承上，從側麵烘托女子的低沉情緒、滿腹愁思。寫其愁恨，先寫“玉簫”，是象征，作陪襯。人物的風姿、孤寂從“知音稀有”中顯露無遺。“知音稀有”是全詞之主旨，也是愁恨的原因。既說明其才藝出眾，又點出其歌伎身份。昭君出塞，尚有琵琶以寄幽怨，詞中女子連托玉簫以寄相思的心情都沒有了，深化了“知音稀有”的程度。

　　欲知日日倚欄愁，但問取、亭前柳——“欲知”、“但問”與上片“可憐”、“莫將”前後照應，連屬成句，巧設問答，運用相同的筆法，既像是女子自我內心的剖白，“顧影自憐”，又像是詞人對女子的深切憐憫與體貼人微。“日日倚欄”、“亭前柳”，會使人不禁想起唐·王昌齡的《閨怨》詩：“閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”古代有折柳送別的習俗，所以見柳就會引發離愁，觸動閨情。詞中女子日日倚欄凝望，離愁別恨，日積月累，積久彌多，足見閨怨之深。楊柳是愁怨的見證，“愁”而但問“亭前柳”。最後輕點一筆，一切都得到解釋，全詞也一氣貫通了。據清·葉申薌《本事詞》卷上（天籟軒刊本）雲：“周美成精於音律，每製新調，教坊競相傳唱，遊汴嚐主李師師家，為賦《洛陽春》雲……李嚐欲委身而未能也。”“欲知……但”，虛詞的使用，顯示出一種跌宕生姿的態勢，回蕩著愁恨的旋律。點出“日日愁”，同上片“可憐長皺”上下呼應，又“問取亭前柳”同“莫將清淚滴花枝”前後照應，進一步渲染。向亭前柳“問取”，暗示因離別而傷感而愁怨，含蘊深沉。

　　一曲小令，化用前人諸多詩詞名句，自成佳製，別創新意。誠如《樂府指迷》所雲：“下字運意，皆有法度，往往自唐諸賢詩句中來，而不用經史中生硬字麵，此所以為冠絕也。”沈義父所說值得仔細體味。宋·張耒《秋蕊香》‘‘別離滋味濃於酒，著人瘦。此情不及東牆柳，春色年年依舊”，可以作為這首詞的注腳。

　　“閨情”這個題目，是宋詞中常見的。但周邦彥詞寫得新穎別致，不同凡響。閨情詞自必以描寫閨中女子為主，此篇不同凡響，就在於在同類題材中，篇幅短小而內容豐富，無稱豔的辭藻，無刻意的雕飾，以清新自然的語言、含蓄委婉的筆致、清淡雅致的風格，給人以輕鬆率意之感。

　　這首詞以“知音稀有”為主題。在中國古典詩詞中，知音之歎是傳統的題材。從上古“悲莫悲兮生別離，樂莫樂兮新相知”（《楚辭·九歌·少司命》）、“不惜歌者苦，但傷知音稀”（《古詩十九首》之五《西北有高樓》），到中古“斯人不重見，將老失知音”（唐·杜甫《哭李常侍嶧》），“知音諳呂”，“知音識曲”。自先秦、漢魏，乃至唐宋，“知音”一詞時見出現。就是周邦彥《清真集》中，也時有知音之歎，如《意難忘》‘‘知音見說無雙，解移宮換羽，未怕周郎”。至於（玉樓春》所謂“玉琴虛下傷心淚，隻有文君知曲意”，乃是詞人感傷官場難逢知己而向青樓混跡之悲；《風流子·新綠小池塘》、《少年遊·並刀如水》中的女子，以及這首詞中的女子，都是寫歌伎知音之歎，同時也寄寓了詞人個人的知音之感。

一落索·眉共春山爭秀賞析

　　這是一首寫思婦閨情的小令。古代婦女，特別是一些貴家婦女，既不從事生產勞動，也沒有機會參加社會活動，終日閑居閨中，無所事事。人閑著，思維器官卻不能閑著，傷春恨別，閨怨閨情，就占據了她的思想領域。唐宋詩詞中就有不少作品是寫這類題材的，這首詞就是其中之一。

　　詞的開始，首先刻畫這位思婦的外貌。“眉共春山爭秀，可憐長皺。”以青山比喻女子的眉毛，前人詩詞中也常有，例如馮延巳《鵲踏枝》：“低語前歡頻轉麵，雙眉斂恨春山遠。”但這隻是客觀的描寫，美成在這首詞中用了“爭秀”二字，是說女子的眉在有意和春山比秀，而比的結果是眉比春山更秀。如果不用“爭”字，直接說，眉比青山更秀，就趣味索然了。“可憐長皺”，也超脫了純客觀描寫而注入了作者主觀感情。對這位“深坐顰蛾眉”（李白《怨情》）的美人寄予了深刻的同情。上句寫女子的外貌，下句透過外貌去表現她的內心愁怨。寫外貌也著墨不多，隻寫了她的秀眉，讓讀者從她的眉峰之秀去想象她的容貌之美。這個想象由下文的描寫得到證實。“莫將清淚滴花枝，恐花也，如人瘦。”以花比喻女子的容貌。這位顰眉獨坐的女子果然貌美如花。以花比喻女子的麵容，本是沿用已久的陳舊的修辭手法，但美成用淚滴花枝，形容女子因傷心而流淚，似比單純用“花容月貌”之類的陳舊詞語要新些。但也不是美成首創。白居易在《長恨歌》中寫楊貴妃傷心流淚就用過“玉容寂寞淚闌幹，梨花一枝春帶雨。”馮延巳在《歸自謠》中也寫過“愁眉斂，淚珠滴破胭脂臉。”但白居易和馮延巳都是寫的客觀現象。即楊貴妃淚流滿麵，好像春天一枝雨中梨花。馮延巳寫的這個女子似乎淚珠已經或將要滴破胭脂臉，都隻寫了客觀現象，而周邦彥卻翻進一層說：要小心，不要讓清淚滴花枝，因為“恐花也，如人瘦。”以花瘦比喻人瘦，前人也用過，如黃庭堅在贈妓陳湘的《驀山溪》詞中寫道：“春未透，花枝瘦，正是愁時候。”但黃庭堅也隻是客觀地寫花枝瘦，沒有寫出詞人的心情怎樣。而周彥彥化用前人詩詞，又不重複前人的意思，而另造新意。在他的筆下，似乎那少婦嬌嫩清瘦的臉上，即使是幾滴清淚也禁受不住，擔心會“滴破胭脂臉。”流露出詞人有無限憐惜之心，不單純是客觀寫照，還滲透了詞人的主觀情感，可謂推陳出新，翻出了新意，既像是詞中少婦顧影自憐，內心獨白，又像是詞人對詞中少婦的憐愛同情，體貼入微，筆意曲折頓挫，搖曳多姿，有很強的藝術感染力。讀者稱讚周詞為“詞家神品”（王又華《古今詞論》），不是沒有道理的。

　　過片，“清潤玉簫閑久，知音稀有。”用“玉簫閑久”從側麵烘托少婦情緒低落，滿腹愁思。雖有玉蕭，也無心吹奏。讓它閑置已久。因為意中人不在，更吹與誰聽呢？昭君出塞，尚可寄幽怨於琵琶，這位思婦連托音樂以寄相思都沒有心情了，進一步深化了“可憐”的程度。下文用“欲知”、“但問”巧設問答：“你要知道她（我）為什麽每天倚著欄杆發愁嗎？你隻要去問亭前楊柳便可知了。”仍用上片同樣筆法，既像是閨中少女自我心曲的剖白，又像是詞人對詞中女主人公心情的深刻憐惜、關懷和理解。她的愁為什麽要問亭前柳就可以知道？這使人很自然地聯想到王昌齡的《閨怨》：“閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”柳與離別有密切關係，古人習慣折柳送別，所以見了楊柳就容易引起離愁。王昌齡詩中的那位“閨中少婦”原“不知愁”，隻是在忽見陌頭楊柳色時，才觸動離愁，引起閨怨，似乎多少帶點偶然性，而這首詞中的少婦是日日倚欄凝望，日日看見楊柳，楊柳成了離愁的象征物。離愁別恨，日益積澱，越積越深，似乎比王昌齡《閨怨》詩中少婦的離愁更多。最後輕輕點一筆，前麵的青山長皺，淚滴花枝，花如人瘦，玉簫閑久，都得到解釋，全篇關節脈絡一氣貫通了。

　　據清葉申薌《本事詞》卷上（天籟軒刊本）雲：“周美成精於音律，每製新調，教坊競相傳唱，遊汴嚐主李師師家，為賦《洛陽春》（按即《一落索》）雲：‘眉共青山爭秀……亭前柳。’李嚐欲委身而未能也。”據此，則此詞係為李師師作。聊備一說，以供參考。

　　這首詞篇幅不長，卻將許多前人詩詞一一化用於詞中，推陳出新，自成佳製，別創新意。沈義父《樂府指迷》評周詞雲：“下字運意，皆有法度，往往自唐諸賢詩句中來，而不用經史中生硬字麵，此所以為冠絕也。”這段話，頗值得仔細體會。